Les meilleurs avis sur les Cinéma et Films
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Les plus : originalité de la mise en scène, excellent jeu des acteurs
les moins : très éprouvant, mais réaliste
Ce film a déchaîné les passions. Beaucoup ont déversé leur fiel sans même l'avoir vu, ou pas jusqu'au bout.
Il faut certes dire que ce film est éprouvant. LA scène, oui. Mais aussi l'ambiance, avec cette caméra qui virevolte dans tous les sens, donnant le tournis, nous amenant le coeur au bord des lèvres. La musique, la lumière, tout concourt à une expérience synesthésique qui ne laissera pas le spectateur indemne. Le découpage à rebours met bien mieux en exergue la cassure, le basculement d'une vie brisée qui était auparavant si paisible et qui commence/finit par cette image bucolique de Monica Belluci lisant en position foetale sur la pelouse. Le spectateur, lui, sait ce qui l'attend...
Ce couloir, sombre et rouge sang, poisseux, qu'on imagine truffé d'exhalaisons urinaires fétides. Les talons aiguilles qui claquent contre le béton. Elle s'enfonce, s'enfonce dans le noir. Tend la main à un jeune transsexuel qui se fait battre. Et tombe ainsi entre les mains d'une ordure, elle trop belle pour se balader seule le soir.
Cette scène insoutenable, je l'ai soutenue, scotchée à mon siège, les jointures probablement blanches de serrer convulsivement les accoudoirs. Les coups sourds de la chair qui claque, qui fouaille, qui déchire. La violence ordurière des paroles. La douleur du visage et des larmes. L'impuissance d'une femme clouée au sol. Et la défiguration qui permet au bourreau de nier ce visage, cet être qu'il a anéantit. Rendre néant... C'est ce que fond ceux qui rangent leurs crimes dans les placard fermés à double tour de l'oubli. Gaspar Noé exhume de tous les placards les victimes niées. Les victimes néantisées.
D'ordinaire je déteste les scènes de viol au cinéma, car je les trouve obscènes, comme si le réalisateur voulait montrer quelque chose qu'il ne connaissait pas et qui ne le touchait que de loin. Gaspar Noé semble... savoir. On a décrié ce film, hurlé au scandale. Moi je pense qu'il est l'un des rares sur le sujet à ne pas être offensant car il est empreint d'empathie. Ce film EST un viol. Il aide au dialogue, car il exprime l'indicible: il est des douleurs qui enferment dans la solitude car elles sont inexprimables. Je déconseille ce film, paroxystique de violence, sauf à ceux qui veulent comprendre pour aider.
Le reste du film n'est pas là pour rallonger la sauce. La plongée dans les bas-fonds de Vincent Cassel, violent comme un fauve en rage, et du très très très talentueux Albert Dupontel, est totalement étouffante. Il y a la musique techno, assourdissante, qui fait battre le coeur plus vite et semble opprimer la cage thoracique. Il y a les couloirs sombres et tortueux, labyrinthiques dans lesquels les personnages masculins perdent leur âmes. Il y a les stroboscopes qui laissent entrevoir des scènes peu râgoutantes, et qui plongent par intermittence dans le noir, accentuant la perte des repères, et la peur tapie dans l'ombre. Il y a la violences de ces mâles qui se déchaînent, avec cette autre scène très choquante où le bras de Vincent Cassel est brisé sans qu'aucun détail ne nous soit épargné. Mais le plus marquant à ce propos reste la réaction totalement hors de contrôle d'Albert Dupontel. Lui l'intellectuel. Lui le doux. Lui le tempérant. Lui le gentil. Qui finalement tue à poings nus, incapable de s'arrêter de taper taper taper pour extirper de son être cette violence qui l'a contaminé par surprise.
La musique est terrible, aussi bien "mon manège à moi" qui nous plonge dans l'intimité d'un couple ordinaire vivant ses dernières heures de bonheur que "Tempus Edax Rerum" qui résume tout à lui tout seul. Irréversible.
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Les plus : qualité des acteurs, de la réalisation, de la scénarisation, de tout...
les moins : la version francaise est un peu gachée par les voix à mon sens, qui ne collent pas parfaitement aux personnages
Je vais essayer de ne pas être trop dithyrambique, sinon je ne vais pas être crédible. Pour faire court, je ne serais probablement pas du tout la personne que je suis aujourd'hui si je n'avais pas découvert ce film, presque accidentellement.
Grâce entre autres à une esthétique volontairement vieillotte, qui donne un caractère un peu intemporel au film, la réalisation me semble vraiment parfaite, montrant juste ce qu'il faut, au moment où il faut. De scènes presque anodines mais chargées de sens, à des scènes très brèves beaucoup plus marquées BDSM. La réalisation réussit le tour de force de rendre la relation naissante entre les 2 personnages à la fois sérieuse et joyeuse. Certains plans (très softs) sont presque drôles, je pense à celle mettant en scène du foin, une carotte et un cheval. Dit comme ca je me doute que ca peut paraitre vraiment inquiétant, mais justement, c'est ce qui est fort dans ce film : réussir à montrer des choses très décalées tout en ne choquant pas le moins du monde, et parvenir à faire découvrir au spectateur l'essence d'une relation BDSM équilibrée et intense, où, contrairement à une idée reçue, l'amour est non seulement omniprésent, mais complètement indispensable...
Comme l'a dit Claire dans une formulation très juste (je vous invite à lire son avis ^^), le thème du film finalement est de montrer comment une telle relation permet à deux personnes de s'accomplir, et de s'épanouir pleinement. Paradoxalement, la jeune secrétaire conquiert sa liberté et devient plus forte à mesure qu'elle s'investit dans sa soumission...
Globalement, c'est un très beau film, avec un scénario en or massif (et je ne pense pas qu'il faille être particulièrement sensible au BDSM pour apprécier, au contraire, c'est un bon moyen de découvrir cet univers, loin des clichés et autres idées reçues), et surtout, magie du cinéma, un film d'un romantisme parfaitement surprenant...
Un conseil si vous le regardez en DVD : préférez la version anglaise sous-titrée, les voix collent nettement mieux aux personnages, et les dialogues tres courts ne gacheront pas le film meme si vous ne comprenez pas un mot d'anglais...
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Les plus : Réalisation soignée, beau duo d'acteurs, belle intimité, scènes érotiques intenses et explicites, bon scénario, excellente trame sonore,
les moins : Coupures entre les scènes érotiques et les scènes de spectacle un peu trop raides.
Probablement un des films non-pornographiques les plus audacieux, 9 SONGS se laisse regarder facilement et émoustille amplement. Je dirai même qu'il excite énormément, installant un climat propice à la suite des choses, seul ou en duo. Ce qui est bien, c'est qu'il n'y a aucune vulgarité dans ce merveilleux film malgré les scènes explicites (les scènes d'amour oral sont particulièrement impliquantes). Margo Stilley est superbe (quelle jolie petite poitrine et quelle vulve fabuleuse) et elle crève littéralement l'écran.
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Les plus : musique, acteurs charismatiques.
les moins : Certaines scènes ont vieilli (fouet) ,mais ça fait aussi partie du charme du film.
Le film m'a beaucoup plu. J'ai voulu lire le livre par après, mais là par contre je n'ai pas accroché et je ne l'ai d'ailleurs pas terminé. Il s'agit d'un film que je voulais voir depuis l'âge de mes premiers émois mais n'ayant pas l'âge a l'époque, je ne l'ai vu que dernièrement;-). Ce qui m'a frappé tout d'abord, ce sont Corinne Clery et Udo Kier qui ont un physique particulier. Surtout lui, il ajoute une touche un peu fantastique à la première partie du film avec son expression assez froide. Corinne Clery est quant à elle superbe. La musique aussi est très belle. Les scènes de sexes varient de très bonnes à passables. J'aime surtout la scène de l'arrivée de O au château. La musique qui l'accompagne la rend assez spéciale. Ce film dégage une agréable ambiance rétro et ne souffre pas trop du temps qui passe contrairement à Emmanuelle. Pour ceux qui ont lu le livre, il y a le risque d'être déçu, comme à chaque fois qu'un livre est adapté au cinéma. Pour les autres, c'est un film qui vaut la peine d'être vu, encore aujourd'hui.
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Les plus : Denise Richards est toujours aussi drôle
les moins : Denise Richards a toujours autant de charisme qu'une huître
Ce film est une daube monstruesque (ou horriblifique comme dirait mon ami Tigrou). Je l'ai vu sur les conseils d'un de mes amis qui devait fantasmer sur la grosse poitrine de la mère Denise. Le scénario n'est déjà pas bien malin (intrigue téléphonée, dialogues débiles, scène de pseudo-sexe pathétiques), mais le voir avec quelqu'un qui commente en permanence, cela l'achève totalement. Sans surprise, la mère Denise fait son concours de miss tee-shirt mouillé, les lèvres pulpeuses entrouvertes, aucune classe, bien vulgaire et donc relativement peu sensuelle. Les scènes de saphismes m'ont toujours paru jolies et émoustillantes, à condition que l'on choisisse des actrices crédibles ("Rebecca Cristina Barcelona", mama mia, ça ça donne envie de vivre à trois!).
Vous voulez rire? Regardez Sex Crimes. Et puis non, allez, soyons honnêtes, ce n'est même pas un nanar divertissant.
Vous voulez rendre service à la création artistique? Brûlez le DVD, et la mère Denise avec!
J'ai beaucoup d'affection pour mon ami, mais je n'ai jamais compris ses goûts musicaux et cinématographiques.
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Les plus : Marlon Brando
les moins : en gros tout
Cela ne concerne que le début, (puisque je n'ai pas regarder la fin).Je n'ai pas saisi la dimension artistique de ce film, c'est ennuyeux et long, prévoyez de le voir en plusieurs fois, car il est plutôt indigeste en une fois... Suicide ou meurtre ?, brutalité, longueurs, sans rythme, il y a pour moi tout les ingrédients pour faire un film ayant peu d'intérêt. J'aime les films qui me remuent, mais pas ceux qui me mettent mal à l'aise. Cependant peut-être que dans son ensemble, si on passe le seuil de l'épuisement, on peut en tirer un avis plus partagé que le mien.
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Les plus : Un chef-d'oeuvre, une charge politique, un ratage splendide
les moins : Rien à jeter
Il est des échecs qui passent beaucoup de réussites. Pasolini se réfère à Sade et il faut bien reconnaître qu'à part une certaine parenté de noms et de situations, le résultat est aussi éloigné des 120 journées que la Vénus de Milo l'est du Retable d'Issenheim ! L'un et l'autre sont pourtant des oeuvres essentielles, marquantes et uniques dans l'histoire de la culture occidentale.
Le travail de Pier Paolo Pasolini constitue une réflexion mais surtout une charge politique: l'histoire a beau être située dans l'Italie fasciste, on ne peut faire l'économie d'une actualisation qui est et reste toujours de mise: nos démocraties, notre société même, sont-elles vraiment à l'abri de toute dérive totalitaire, de l'arbitraire d'une pensée ?
Pour étayer son propos, Pasolini ne mégote pas. Lors de ma première rencontre avec ce film, j'ai dû quitter la salle de cinéma, le coeur au bord des lèvres. Depuis, cette oeuvre unique n'a cessé de croiser mon chemin et je ne peux imaginer une vidéothèque sans "Salô". Même s'il faut, pour le visionner, être attentif à son dernier repas et prévoir un coussin à côté de soi comme ultime rempart contre la violence et l'abjection auxquelles l'humain sait malheureusement se prêter.
Ah, "one more thing": si quelqu'un trouve que ce film est érotique, je lui recommande fortement une longue, très longue thérapie...
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Les plus : Les acteurs, certaines scènes très érotiques, l'histoire.
les moins : Ambiance assez déprimante.
"J'aimerais pas crever un dimanche" est un film sur un homme à la recherche de sensations. Un homme limite dépressif, qui travaille comme médecin légiste. Ses expériences sexuelles sont diverses. Echangisme avec ses collègues, SM homo, triolisme, etc...
Sa femme ne peut plus le suivre dans cette recherche et l'abandonne.
Il va tomber sur une fille...miraculée...une "morte" qui reviendra à la vie dans son labo alors...qu'il lui fait l'amour. Elle n'aura de cesse d'essayer de lui faire comprendre que sa quête n'a pas de sens, de réveiller son coeur, ses sentiments.
Et lui, il n'aura de cesse de l'entraîner toujours plus loin...
Sur fond de SIDA et d'un homme incapable de ressentir quelque chose hors de sensations extrêmes, c'est un film assez déprimant mais qui possède aussi certaines scènes très excitantes.
Elodie Bouchez est magnifique dans ce film et Jean-Marc Barr est excellent dans son rôle.
Très recommandé.
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